《衛斯理》系列是香港小說家倪匡的作品，以其天馬行空的想象力和引人入迷的外星題材為人民所喜愛。在成書之后被無數次搬上大小銀幕，三十余年來，周潤發，許冠英，李子雄，陶大宇，羅嘉良，劉德華，吳奇隆等等演員都演繹過衛斯理這個角色，奉獻出各式各樣畫風的探尋外星人留存在地球遺落文明的劇情！

而此次《冒險王衛斯理》的聯合導演，是王晶在香港合作過多年的老相好——鐘少雄與霍耀良。這兩位當年靠一系列古惑仔和賭場系列娛樂片在香港很是收獲了不少票房。但是在回歸后和諧的政治環境下與大環境不協調，已經很多年沒有拿得出手的作品了。能夠想得起的都是一些噱頭大，口碑票房皆爛的作品。

鐘少雄去年執導了華麗麗撲街的《降魔傳》，

而另一位霍耀良則是脫離了香港古惑仔題材就沒有一部作品過及格線，就算是搭上景甜也沒有任何效果，反而成全了景甜最恥辱的一次演繹！

果然是扶不起的阿斗，攤不上墻的爛泥。

總體而言，《冒險王衛斯理》系列是一個跨多個地區團隊協作的大過程，但是團隊合作最大的忌諱就是各行其是，互相干擾。于是，《支離人》短短 12 集的設定里時不時的畫風轉換，完全暴露出整個制作過程層層轉包的弊病！

首先從觀眾最直接感覺的攝影方面開說，全劇一個攝影師用了四個攝影指導，三個來自善于用鏡頭煽情的韓國，所以，全片拍攝的鏡頭質感統共有四次的大規模的轉換——現實部分的商業寫實風，戀愛部分的柔光油畫質地復古風，現實與超時空畫面界限分明的內景拍攝以及游戲畫質的科幻風格畫面，而因為制作過程的原因，四次攝影風格不是大規模的轉換，而是埋伏在全劇的每一個角落，所以呈現出來的效果是，這一刻外景一副慘白的電視電影色調，下一秒男女主角就在昏黃的鏡頭里眉來眼去，然后下一分鐘又是塵土黃的沙漠里出現一個暗黃色的動畫特效空間，最后徹底還原成藍白色系打底的未來科幻內部場景。整體畫面感在一集的時間能來來回轉換十余次，莫衷一是，前后不一！

埃及現場的畫質和開篇日本外景的畫質那可是天淵之別，一個浪漫一個寫實，真的不像出自一個攝影師之手！

東京拍攝的畫面因為要添加特效，所以畫質尤其感人！注意看，余文樂和貪吃星人和街景，三方面處在三個不同的維度，撕裂得嚇人。

而就科幻題材繞不過去的特技效果而言，也體現了多方轉包的不協調性。仔細看片尾字幕就會發現，全片特效團隊包括橫跨北京、青島、成都、上海、武漢五個地區，總共 19 家文化傳播公司的特效制作團隊，加片頭制作共計 20 個制作團隊對視覺特效進行制作加工。層層轉包的結果導致制作費用沒有增加的同時，設計的效果卻一層層的折扣了下去！

這實景，金字塔，龍卷風三個維度完全不一樣的結合效果，也是挺感人的？

那些時而過于清晰，有時又模糊得嚇人的層次渲染，過于嶄新而毫無三千年歷史沉積感的科幻場景搭建，以及實景與特效結果虛實結合失當造成的新舊兩層畫面感的尷尬 …… 無不在彰顯著整體制作的兒戲和粗糙！

?所以，那些質疑參演明星片酬的聲音可以暫時歇一歇了。因為，參演的演員很多是因為王晶的個人人脈資源拉攏而來的。諸如主演陣容里面的香港演員，很大程度上都是賣的王晶的人情，所以出廠時間極其的有限的苑瓊丹，陳法蓉，吳啟華一類，都很可能真的是象征性的拿著感情價為導演撐場子的！